El cuarto programa de la temporada comienza con un estreno en México: el cautivador Concierto para saxofón alto y orquesta de John Adams (1947), una obra que por momentos abreva en el espíritu libre e innovador de la poética jazzística. Se trata de un estreno especial porque la parte solista será interpretada por el virtuoso Timothy McAllister, para quien Adams escribió expresamente la parte solista..
A manera de cierre, una de las sinfonías más monumentales del repertorio romántico (tanto por su intensidad expresiva como por su extensión): la Sinfonía núm. 8 en do menor de Anton Bruckner (1824-1896).
Aquí te explicamos todo lo que debes saber.
El Concierto para saxofón alto de John Adams
John Adams compuso su Concierto para saxofón alto y orquesta en 2013, inspirado por su colaboración previa con el saxofonista Timothy McAllister en la obra sinfónica City Noir. Este concierto, que se estrena por primera vez en México, es una muestra brillante de la habilidad de Adams para fusionar elementos del jazz con estructuras clásicas.
La obra consta de dos movimientos:
- Animato – Tranquillo, suave: Este extenso primer movimiento combina secciones rápidas y lentas. Comienza con una energía vibrante, explorando la agilidad del saxofón con pasajes rápidos y técnicamente exigentes. Luego, transiciona a una sección más tranquila y lírica, donde el saxofón muestra su capacidad expresiva, casi vocal. Adams utiliza la orquesta para crear texturas ricas que complementan y contrastan con el saxofón solista. El movimiento alterna entre estos estados de ánimo, creando una narrativa musical dinámica y emotiva.
- Molto vivo – A hard, driving pulse: El segundo movimiento es un finale enérgico con un pulso insistente que evoca el espíritu del funk. Aquí, Adams se inspira en el ritmo y la energía del jazz y la música popular. El saxofón solista se lanza a pasajes virtuosísticos sobre un fondo orquestal rítmicamente complejo. La interacción entre el solista y la orquesta es intensa y llena de vitalidad, culminando en un final brillante y explosivo.
Adams ha mencionado que, si bien el concierto no está diseñado para sonar como jazz puro, sus influencias jazzísticas están bajo la superficie. El compositor hace un uso constante de la famosa agilidad del saxofón y su capacidad para crear una expresión lírica cercana a la voz humana.
¿Quién es Timothy McAllister? (Conoce a nuestro virtuoso saxofonista invitado)
Timothy McAllister es uno de los saxofonistas más celebrados de la actualidad. Solista y miembro del cuarteto PRISM y ganador del Grammy, McAllister es un ferviente defensor de la música contemporánea. Ha estrenado más de 200 nuevas composiciones y cuenta con más de 50 grabaciones en su haber.
McAllister ha colaborado con más de cuarenta orquestas prominentes del mundo, desde la Sinfónica de Chicago hasta la Sinfónica de la BBC. Entre sus logros destacan el estreno y la grabación multipremiada del Concierto para saxofón de John Adams, así como grabaciones nominadas al Grammy del Concierto para saxofón de Kenneth Fuchs y City Noir de John Adams.
Sinfonía núm. 8 de Anton Bruckner
La Sinfonía núm. 8 en do menor de Anton Bruckner es una obra de proporciones colosales, considerada por muchos como la cumbre de su producción sinfónica. Compuesta entre 1884 y 1887, y posteriormente revisada hasta 1890, esta sinfonía es un testimonio de la madurez artística de Bruckner. Se estructura en los siguientes cuatro movimientos:
- Allegro moderato: Este movimiento inicial es relativamente compacto en comparación con los otros, pero no menos poderoso. Comienza con un tema misterioso en las cuerdas que gradualmente se desarrolla y crece en intensidad. Bruckner utiliza su característica técnica de construir grandes bloques sonoros, alternando momentos de tensión y liberación. El movimiento está lleno de contrastes dramáticos y culmina en un clímax majestuoso.
- Scherzo: Ubicado en segundo lugar para equilibrar la estructura, este movimiento es enérgico y masivo. Comienza con un ritmo pulsante en las cuerdas sobre el cual los metales introducen un tema poderoso. El trío central ofrece un contraste más lírico antes de que regrese el tema principal del scherzo. La orquestación es particularmente brillante, con un uso destacado de los metales.
- Adagio: Este es el corazón emocional de la sinfonía. Con una duración de alrededor de 25 minutos, es casi una sinfonía en sí mismo. Bruckner desarrolla temas de gran belleza y profundidad emocional, construyendo gradualmente hacia momentos de intensidad abrumadora. El movimiento incluye pasajes de serena belleza y otros de gran dramatismo, culminando en un clímax que algunos consideran uno de los momentos más sublimes en toda la música sinfónica.
- Finale: El movimiento final es majestuoso y complejo. Bruckner integra temas de los movimientos anteriores en una estructura elaborada. El movimiento alterna entre pasajes de gran poder y otros más reflexivos. La coda es particularmente notable: Bruckner superpone los temas principales de cada uno de los cuatro movimientos, creando un glorioso resumen de toda la sinfonía. Este tour de force de composición lleva la obra a una conclusión triunfal y catártica.
La Octava sinfonía de Bruckner es una obra que exige una escucha atenta y comprometida. Su grandeza reside tanto en sus dimensiones como en la profundidad de su expresión emocional y en la maestría de su construcción musical.
Recomendaciones videográficas
**John Adams – Concierto para saxofón
**Anton Bruckner – Sinfonía núm. 8
