La Temporada de verano 2026 de la Sinfónica de Minería continúa con un programa que une memoria histórica, creación contemporánea y una de las sinfonías más intensas del repertorio romántico.
El Programa 4 se presentará el sábado 25 de julio a las 20 h y el domingo 26 de julio a las 12 h, en la Sala Silvestre Revueltas del Centro Cultural Ollin Yoliztli. Raúl Aquiles Delgado, director asociado de la Sinfónica de Minería, estará al frente de la orquesta, con Jesús Castro-Balbi como solista invitado.
La Obertura de Grażyna Bacewicz abre el concierto con una música breve y contundente, escrita durante la ocupación nazi de Polonia. El centro del programa será el estreno mundial del Concierto para violonchelo y orquesta de Ludsen Martinus, una obra que incorpora ritmos latinoamericanos, tradicionesafrodescendientes y sonidos del paisaje urbano.
La Sinfonía núm. 4 de Piotr Ilich Chaikovski cerrará el concierto con una poderosa reflexión musical sobre el destino, el conflicto existencial y la búsqueda de la felicidad.
Estas son algunas claves para disfrutar más cada momento del programa.
Obertura, de Grażyna Bacewicz: música de resistencia
Grażyna Bacewicz compuso su Obertura para orquesta en 1943, durante la ocupación nazi de Polonia. Mientras la violencia y la destrucción transformaban su país, la compositora escribió una pieza de pulso firme, lenguaje austero y gran precisión formal.
Bacewicz fue violinista, pianista, escritora y una de las figuras fundamentales de la música polaca del siglo XX. Estudió en París con Nadia Boulanger y desarrolló un lenguaje que combinó claridad estructural, energía rítmica y una constante voluntad de transformación.
Para ella, la forma era un elemento central. Comparaba la composición con una construcción en la que ningún elemento podía colocarse al azar. Esa disciplina se percibe claramente en la Obertura: aunque es breve, cada gesto musical tiene una función y contribuye a mantener la tensión.
Su trayectoria como intérprete y compositora puede conocerse con mayor profundidad en el perfil oficial de Grażyna Bacewicz publicado por Polskie Wydawnictwo Muzyczne, la principal editorial de música de Polonia. También puedes consultar nuestro artículo sobre quién fue Grażyna Bacewicz y cómo convirtió la forma en energía moderna.
La historia de la partitura refleja las condiciones extremas en las que fue creada. Durante la destrucción de Varsovia, Bacewicz logró rescatar casi toda su música, pero perdió la partitura de la Obertura. Más tarde tuvo que reconstruirla de memoria.
La orquestación de la obra es brillante, aunque no festiva: no hay una celebración abierta, sino una fuerza contenida que parece resistir frente a las circunstancias.
Se estrenó el 1 de septiembre de 1945 en el Festival de Música Contemporánea de Cracovia, con la Orquesta Filarmónica de Cracovia dirigida por Mieczysław Mierzejewski.
Concierto para violonchelo y orquesta, de Ludsen Martinus: un paisaje latinoamericano convertido en sonido
El centro del Programa 4 será el estreno mundial del Concierto para violonchelo y orquesta de Ludsen Martinus, compuesto por encargo del violonchelista Jesús Castro-Balbi, quien será el encargado de esta primera interpretación.
Martinus es un compositor y director colombiano nacido en 1999. Su música construye puentes entre la tradición clásica, los ritmos del Caribe, la herencia afrodescendiente y los sonidos de la vida urbana contemporánea.
Nacido en Cartagena de Indias y con raíces familiares en Colombia, Curazao y Bonaire, Martinus ha desarrollado una identidad musical alimentada por instrumentos como el violín, el piano y el saxofón, así como por géneros populares como la champeta.
En su Concierto para violonchelo y orquesta, el compositor reúne referencias al Hatajo de Negritos, ritmos de cumbia, elementos africanos urbanos y sonidos de la calle. Incluso el claxon de los mototaxis se transforma en un motivo que recorre toda la obra.
El Hatajo de Negritos es una tradición peruana de música, canto y danza, interpretada por grupos de hombres con acompañamiento de violín y campanillas. Junto con Las Pallitas, fue inscrito en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la UNESCO.
Martinus convierte estas influencias en material sinfónico. Toma fragmentos del paisaje cotidiano, los transforma y los conecta dentro de una estructura musical formada por tres movimientos que se interpretan sin pausa:
- Misterioso – Tranquilo
- Cadenza acompañada
- Un tanto alegre
El estreno mundial de una obra ofrece una experiencia particular: nadie en la sala conoce todavía su recorrido completo. El público, la orquesta, el director y el solista participan por primera vez en la construcción de su historia.
Jesús Castro-Balbi: el solista invitado
Jesús Castro-Balbi será el encargado de interpretar el estreno absoluto del Concierto para violonchelo y orquesta, obra que él mismo comisionó y que le está dedicada.
De ascendencia peruana y formado en Francia y Estados Unidos, Castro-Balbi se ha presentado en escenarios como Carnegie Hall, el Seoul Arts Center, el Shanghai Oriental Art Center y el Suntory Hall de Tokio.
Como solista, ha colaborado con las orquestas sinfónicas de Aarhus, Dallas y Fort Worth; las orquestas de radio de Leipzig y Noruega; y las filarmónicas de China, Luisiana y la Ciudad de México.
Su trayectoria mantiene un vínculo especialmente profundo con la música de nuestro tiempo. Ha participado en 72 estrenos, ha realizado las primeras grabaciones mundiales de 20 obras y 29 composiciones le han sido dedicadas.
Actualmente es profesor de música en Kennesaw State University.
Sinfonía núm. 4, de Piotr Ilich Chaikovski: el destino llama a la puerta
La segunda parte del programa estará dedicada a la Sinfonía núm. 4 en fa menor, Op. 36, una de las obras más intensas y personales de Piotr Ilich Chaikovski.
Fue escrita durante uno de los periodos más difíciles de su vida. En 1877, el compositor atravesó una grave crisis personal y emocional. Encontró un apoyo fundamental en Nadezhda von Meck, su amiga y protectora, a quien dedicó la obra bajo la inscripción “A mi mejor amiga”.
Chaikovski explicó en su correspondencia que la idea central de la sinfonía era el destino: una fuerza inevitable que impide alcanzar plenamente la felicidad. Esa presencia aparece desde el inicio, anunciada por los metales con un motivo poderoso que volverá a lo largo de la obra.
Aunque el compositor ofreció una interpretación narrativa de cada movimiento, la música conserva su fuerza sin necesidad de seguir un argumento específico. Su verdadero impacto está en la manera en que transforma el conflicto emocional en arquitectura sinfónica.
Para conocer mejor el género, sus orígenes y su evolución, puedes consultar nuestra guía sobre qué es una sinfonía. El proceso de composición, la instrumentación y la correspondencia relacionada con la Cuarta están documentados ampliamente en el archivo especializado Tchaikovsky Research.
La obra tiene cuatro movimientos:
- Andante sostenuto. Moderato con anima
- Andantino in modo di canzona
- Scherzo: Pizzicato ostinato
- Finale: Allegro con fuoco
Chaikovski reconoció que la idea central de esta sinfonía se relacionaba con la Quinta de Beethoven. Ambas obras enfrentan al individuo con el destino, pero Chaikovski lleva ese conflicto hacia un lenguaje profundamente personal, marcado por la emoción, el lirismo y el color orquestal.
Se estrenó en Moscú el 22 de febrero de 1878, bajo la dirección de Nikolái Rubinstein.
Raúl Aquiles Delgado: director asociado
Raúl Aquiles Delgado, director asociado de la Sinfónica de Minería, estará al frente de este recorrido que va de la resistencia histórica al estreno contemporáneo y al gran repertorio romántico.
Director de orquesta y violonchelista venezolano-mexicano, Delgado se formó en el entorno de El Sistema de Orquestas de Venezuela. Entre sus principales referentes se encuentran José Antonio Abreu y su padre, el director coral y compositor Raúl Delgado Estévez.
Ha dirigido más de 20 orquestas en Venezuela, incluidas la Sinfónica Simón Bolívar, la Sinfónica Teresa Carreño, la Sinfónica Juvenil de Caracas y la Filarmónica Nacional.
Desde su llegada a México en 2017, ha colaborado con algunas de las principales agrupaciones del país y se ha presentado en espacios como la Sala Nezahualcóyotl, el Auditorio Nacional, el Palacio de Bellas Artes y el Teatro Juárez.
También ha trabajado como director asistente de Gustavo Dudamel, Eduardo Marturet y David Cubek, y ha mantenido un compromiso constante con la formación musical de niños y jóvenes.
Delgado fue nombrado director asociado de la Sinfónica de Minería en 2022. Su doble experiencia como director e instrumentista aporta una perspectiva especialmente cercana al diálogo entre el solista y la orquesta. Descubre más sobre la función de un director de orquesta y su papel en la interpretación musical.
Fuerza, estreno y destino
El Programa 4 reúne tres formas de transformar la experiencia en música: la resistencia histórica de Bacewicz, el paisaje latinoamericano de Martinus y la lucha de Chaikovski frente al destino.
Te esperamos el sábado 25 de julio a las 20 h y el domingo 26 de julio a las 12 h, en la Sala Silvestre Revueltas del Centro Cultural Ollin Yoliztli, para vivir juntos este recorrido de fuerza, estreno y destino.
